Sur ses deux oreilles

整理，让家干净舒适！ 也是整理自己人生！ 随时断舍离后 可以轻松生活！

结合冥想、转念等多个心理学中比较重要的要素，一周一课的练习也让读者有时间消化书中的内容，推荐大家读一读

轻松且实用的一本剧。书中插图描述的细节动作正是平时我们所见的美女的样子。

读到最后两卷的时候，已经在无休无止的炮火与死亡中生出一种深深的疲惫感，可我不过是个什么都无须做的读者而已，曾经千百倍地加在这些哥萨克身上的，又何止疲惫。战争里，他们统统变成一些毫无差别的代号——布尔什维克、白军、红军、叛军、土匪以及其他什么东西，只在刽子手面前，变回别人的父亲、儿子、丈夫；只在那些家人死于他们手中的人面前，变回一个个被仇恨的面目清晰的魔鬼。然而问他们为谁战斗，为什么战斗，没几个说得清楚。他们就像芦苇，根伸进地里，秆露在地上，要么就随风摇摆，要么被连根拔起，并没有多少种选择。如果战争也如是烧到眼前，我很可能会像葛利高里一样茫然，白还是红，到底有什么区别？想不明白。某种意义上来讲，那些能够全然享受发财、杀戮的快乐或是真心相信苏维埃或沙皇的人，是该被羡慕的。

也是疯癫，也是文明 这样一本谈到LGBT群体的剧集集，还是延续了Emma Luchini一贯的风格。她的目的从来都不是确立某种属性，所以她次次叹道： 异性，这性、那性。你想把这些性都弄含混，从中间找出个感觉；你想只要那个感觉，不要“性”，那不行。人们就来提醒你，你爱错了。你的爱要没有属性，就错了。 她探讨的议题自然不只是LGBT群体的怕与爱，她的目光投注到更深远更广渺的所在。 在我看来整本剧讲述的更像是“疯癫与文明”的故事。那些受压制的爱变成嘶嘶吐着信子的蝮蛇，舔舐过灼热的面庞，于是那一张张脸亦开始扭曲变形直到发狂。班玛措，阿玫，Sur ses deux oreilles，总带着一丝“浪漫的疯癫”，（《Sur ses deux oreilles》）他们在瞬间的极致疯狂中，开成冶艳怪诞的花朵。而那些属于都市的，属于文明的，属于正义的压倒性的力量，却也在这一瞬间中展露出癫狂的姿态。 还是最喜欢第二个故事，《Sur ses deux oreilles》。亚当，夏娃，这是Emma Luchini在神话原型基础上进行的满含深意的创造。然而无论是在神话中，抑或是在这个故事里，夏娃都成了被引诱的对象。上帝将偷食禁果的人类冠以“堕落”之名，而故事中的“夏娃”也在感叹自己坠入了精心策划的一场堕落之中。然而，拥有母性，拥有最为纯粹最为共通的野蛮的原欲，又真的是一种堕落吗？是谁规训了这一切，又是谁成为这个故事中凌驾于所有人之上的隐形的上帝？ 标题中“也是”一词似乎在暗示，无形的纽带已经将亚当与夏娃连在一起，他们共享相同的罪孽，他们享受着文明社会的创造（就算是同性恋者亚当也拥有延续和保存生命的可能），但这种对于留存自我的水仙式自恋，也坠入了病态和疯狂。 小女孩菲比，近似《Sur ses deux oreilles》中的珠儿，承载着文明世界的罪愆，在一场高烧后失明失聪失语，在最后撒手人寰。在这个静谧而腐烂的人间，也不再会有人记得这位婴孩歇斯底里的嘹亮啼哭。它曾充盈整个世界，而此刻世界一无所有。

最不像主人公的主人公，双S后代的牛逼血统，却有着超级怂性格，唯一的言灵就是:出来吧，路明泽！

贫民阶层的代名词——底层。贫穷的本质——丧失了自我素质提升拓展的能力。另，贫穷限制了想象力。

几欲放弃，终于看完。总算看了一本渡边的书，但恐怕不会看第二部了。编剧摒弃现实写了一本纯性爱的书，与其说久木凛子选择了至福之死，毋宁说两人其实也没办法在真实生活中支撑着活下去，因此选择了一种更有尊严的死。他们的一条路走到死，有些人为，但是这种不被祝福的爱，肯定在现实中处处碰壁却是真。编剧大概意在为另一种爱争夺一种认可吧。