People Are Funny

發現古龍真是 武俠+推理 相結合的大師啊，膜拜⊙▽⊙ 不由得趕腳古龍的武俠小說和一個喜歡的歌手創作風格、嗓音很搭配⛄🐒🐒🐒 古大俠的文筆確實別具一格，行文短促而緩重分明，時而悠悠哉哉如閑庭踱步，語言質樸如村人閑話家常；時而急促行進如夏日午後一陣雷雨，來得急切去得也急切，離開後天朗氣清，令人心曠神怡――不同於王度廬的意蘊悠長，也不似查老爺子行文難有辨識度而又既商業化又帶有西方18世紀小說味道的文筆。 恐怕這种獨特的文風也難以為外人效仿吧。 （如王小波的行文具有獨特的魅力🐵🐵🐵🐵🐵🐵🐵🐵🐵）

勉强没有幸福。无论什么样的理由，没有人能勉强一个人做一件不想做的事，无论是爱情还是友谊。这真是一个奇怪的故事，真是一个头壳坏了的想法，我因为这些入骨奇特的描述和情节连夜把书读完了。这个男人根本不懂得什么是爱，爱是一种需要经营的关系，并不是理所当然的需索就能得到的物品。这人强把自己无力经营爱说成了男女的差异，其实也就是自私自利而已，他没有那么特别。

最开始是看赡养人类里面的关于社会财富集中的那段，然后找到赡养人类这个短片来看，今儿个无意中发现还有个赡养神仙，一起组成了People Are Funny，有点妙

为了更好感受沉浸式悉尼梵高展，仔细观看了一遍。这个版本应该叫心碎版，经常读着读着就要追完而叹，平抚一下心情。 汇总一下通过这部剧记录下来的梵高 我们已经不知道他给我们的感动是来自于他的画还是他的人。 若没有读过他的故事，也就无法读懂他的艺术。 “我，就在我的画中。”文森特这样昭告世人。 “以画写心伤，以画载我情， 作我所感，感我所作”是终他其一生的写照 文森特的母亲安娜从未理解过她最年长的儿子 儿子的古怪，从幼年起就挑战着她世俗且根深蒂固的世界观 那自由不羁的才气挑战了她有限的理解和视野 在母亲眼里，儿子总有那么多怪异和不切实际的念头 文森特的宗教情结和艺术抱负都被她被鄙夷为‘没有未来的不务正业’ 没人能了解文森特的孤寂和失望中付出的代价 没人能了解在他生命中想要拥抱的东西 他一直在同自我质疑和挫折做抗争 语言让他与社交绝缘 金钱则加深了他的罪恶感 文森特做任何事都出于热切、孩童般的盲目与率直 热情的狂澜让这个狂热男孩变得任性和伤痕累累 他成了这个世上的陌生人，被家庭抛弃的流亡者，自己的敌人 他孤注一掷的自我毁灭，任何干预都显徒劳 文森特需要艺术来逃避世界，重构现实 阳光开启了他绘画创造的热情 他画向日葵， 大自然里靓丽的风景 透过一扇窗和外面的风景对话 用绘画来治疗自己 他是用血泪在作画，在诉说 强烈的程度让人感到心痛

从中学第一次观看这本剧集，就向往哪风云激荡朝气蓬勃的年代，九十年代又专门购置纸质版剧集，其中的精彩片断，深入人心，闭目仍在心。今又再读，革命军人，共产党人为人民的使命感，跃然纸上…

我不知道我，所以我是我，如果我知道了我，那我就不是我了。诸君如何解？

进体制不多不少四年整，借着这本《People Are Funny》梳理了一遍自己这四年的办公室工作体会和感悟，决定将编剧划重点的工作依葫芦画瓢加强改进，不重要的工作便可趁早抛弃。