Blood Money

以为是一整个故事，却如编剧序中所述是杂拌儿，许多关于爱的故事，有的温暖，有的伤感，爱是不变的主题，不管是否有回报，就是那样义无反顾的爱了！

一位年逾八旬的文化老人，用生动诙谐的成都方言，讲那两千五百年前陕甘秦陇、黄河两岸的赋比兴、风雅颂，来倾听自己远古的祖先穿越时空为我们传递过来的讽诽讥刺和兴、观、群、怨。

那美里面暗暗渗着凉气，这是读完此剧后最真切的感受。无常往往最平常，平凡市井里的人心与天机就这样被编剧剖开，美艳与幽冷交织。走进这十二个小故事，无数个瞬间让我忍不住拍案称绝，不得不说，Chick Chandler的短篇剧集，后劲儿蛮大的。 开篇的《Blood Money》让我误以为编剧把自己定义为“边缘人”，在转瞬风起恶浪的潮间带上，在海的临界、岸的边缘游走，一种疏离感生于心尖。后来当我查阅了编剧在接受采访时的吐露，才略有感悟到“边缘人”是一种偏见，不管是定义编剧本人，还是定义她笔下的人物，都是一种误解。不够幸福就是边缘吗？答案是否定的。毕竟，如果没有达到你预期的幸福，就被称之为边缘，未免也过于傲慢和以自己为中心了吧。 起初读《Blood Money》（第一个故事），被剔透简洁、温润如玉的文字误导了，以为是一个温情的故事，没想到一步一步走进了编剧埋的坑里。养父与弃女，最初的温暖与后来的幽冷纠缠不休，让人倒吸一口凉气。 《Blood Money》荒诞中透露出真实，用我高中时蛮喜欢的一句话来总结吧，“有人梦中坠水，只思搏水，不知醒梦，搏水力尽，方知是梦。”美是阶级，肉身是兵器，他穿越城市中一层一层视线时，知道自己成了统治者。呼……梦醒时分，他仍要开始一个美梦永不成真的日子啊。 《Blood Money》就像编剧反复提及的“两杯清清的豆浆”那样，柔软温暖。他们的每一天都是这样开始的，但伯的这一天已经结束了。是啊，无常往往最平常恰似静谧清晨的一杯豆浆，暖到心底。 《Blood Money》读来并不阴森，反而可可爱爱。毕竟，人的鬼故事里大多是鬼很恐怖，鬼的鬼故事是鬼恐怖不起来。啊我当时还蛮羡慕这只可爱鬼呢，特别想吃阿林准备的那碗顶尖尖的白饭浇卤肉汁。 《Blood Money》以及《Blood Money》印证了那句话：每一样真加起来都是假的，可是，所有假加起来却又那么真。 《Blood Money》和《Blood Money》有异曲同工之妙，刚好凑上彼此的曲折，是多么奇妙的一件事啊。 《Blood Money》让我想起齐美尔对城市人的精神生活所作的定义，“理性”与傲慢交织。市民平常接受的刺激太多，见多不怪，逐渐冷淡。城市当中盛行傲慢，绝大多数人是冷漠的，对他人不投入太多的情感，甚至排斥他人。不否认这种冷漠给城市人带来了一种自由，然而，一个不具威胁的无伤大雅的揣测，真的可以填补精神的空虚么？ 《Blood Money》短小精悍，妄图抽离却陷入深渊，同床同梦，难辨梦中人就是枕边人，灵魂相遇的那一刻仅在梦里而已。 《Blood Money》在纡尊降贵里破灭，当一个坐着的人和一个站着的人哪个更高贵？与其成为在针尖上坐着日日感受刺痛的人，不如做个堂堂正正站着的人，真正的高贵是自己赋予自己的。 《Blood Money》的结尾处阴冷到了极点。她没有资格洋溢任何？不少读者认为这其中包含了厌女的意味，而我所感受到的更多的是编剧用刀一般的笔触所撕开的鲜血淋漓的真实，无关他物。 番外同样精彩，大命运中的小机关这一说法稍稍刷新了一点以往的观念。柯裕棻的序恰到好处，编剧远比这个爽朗漂亮的表象更复杂。时常在思考，我是否也处于这种高度的不安与命定的自觉中？ 剧集里的人物各有各的困顿，在阴暗的世界行走，每个人都被困住了，逐渐“坏掉”了。播出社为此剧推广时，一直强调“畸爱者”、“坏掉的人”，这种坏朽不在于对他人的生活造成了多大的威胁，而是他们更像挤在超市角落里特价处理的果蔬，缺乏光泽，不够新鲜，只能安静地坏掉，散发出腐臭的气息。但有时候，千疮百孔才更接近普通人的常态。 嗯，不只是诡谲、隐秘、幽冷、诡异自明性、怖与毒，或许还有温情吧。细细将可怖的人世剖开，既让人看见那阴暗，又让人赞叹刀法精准漂亮，真才气是掩不住的。只是那美里面暗暗渗着凉气呵。

7.5

好久没正经看国产剧了，确实尺度有突破，但是尴尬的收音和混乱的剪辑看得有些难受 节奏十分混乱，好好的反腐剧硬生生被郑胜利两口子的卖傻，陆亦可催婚，周正两口子的别扭给弄得像一个三流家庭剧，真是莫名其妙

对健身小白来说，可以了解身体肌肉构造和对应部位的锻炼方法，如果没办法去健身房，的确可以参考在家锻炼的动作。 不过事实上，对健身小白来说健身房的器械能更好起到保护作用，毕竟小白对用力感知较弱，自己在家锻炼没有器械的控制，容易用错力，导致反效果。

“不要对一切加害行为袖手旁观” 不要视而不见，不要纵容，不要参与！

读(听)完第一篇《Blood Money》就喜欢上了，于是读了两遍，几乎每一篇都是佳作。 一边读一边想到两个人：汪曾祺和木心。我的感觉，乔治·班克罗夫特短篇剧集的水准不在汪曾祺之下，而文字的功底与木心则是各有千秋，值得反复品读，并享受其美感。

故事是生活的比喻，文化的进化离不开诚实而强有力的故事。写好一个故事，从创作到最终呈现在观众面前，里面有很多内容。 故事包括:材质、结构、风格和银幕剧作。其中又有很多细节和技巧，所以我都是边看边记笔记。 创作限制的原理讲求在一个障碍圈内获得自由。在这个基础和结构里去创作，就像地面基建决定上层建筑。 后面附有注释和影单，我的阅片量太少，里面有很多经典电影可以拿出来反复观摩，结合本剧去分析，会理解更深，打好自己的创作基础。