En cualquier casa

“我们的日常不是你们的色情片！” 希望经过无数人努力最后能建设成，没有女性因数码性剥削犯罪而愤怒和不安的世界。 重要的事 对受害者的援助。 对受害者二次伤害的保护。 预防性剥削犯罪。 加强对未成年人的性教育。 熟人凌辱惩罚非常轻。 新闻的热度来的快去的快，出书能让扩大这个事件的影响，并留下纸质资料。 受害者最大的愿望是影像资料全部被永久删除，事情才能真正翻篇。

挺不错的一本应用跨界思维写成的学术专著。贯穿此剧中的“二元对立”核心概念，与其说是理论、不如说更像一种方便性的叙述线索，就好比散文写作中的“神不散”，或者剧集写作中的“故事线”，正是因为编剧巧妙灌注了叙事技巧、以及事件连带出的人物，才使这部剧读来处处有妙趣，丝毫不枯燥。这是其写作风格。 书中也确有不少洞见性的亮点，比如： 1、自然地理环境决定人类之生产和思维方式——生产及思维方式决定民族性和地域性（包括政治经济军事）——民族性地域性决定你有何种的文化——大文化类型决定人份的艺术特色……大规律如此，剩下的呢？就是彼此碰撞、勾连、影响和竞争，这实际是人类艺术史发展推动力的“第一因”； 2、这部剧不是漫无目的地写，而是意味深长地挑选西方文艺复兴为起始点展开论述。文艺复兴体现的是什么呢？其实主要是古希腊罗马的文化精神（最纯粹的西方文明之精华）这种精神深处又有两个可容概括的亮点，自由（鼓励创新）以及竞争性（鼓励竞技）这又是反东方（基督教）传统，也就是挑战决定论思维方式的东西，可见编剧其实内心是更欣赏这种由希腊精神所塑造出来的“二元对立”的竞争模式的； 3、艺术品最初是满足贵族和特权阶层的高级享乐品，而后因为市场导向转入学院制（导致学科和规范出现）再随资本主义和资产阶级之崛起而使艺术创作及作品具有了一定的普世性，到了现当代，除了大众艺术范畴外、艺术又渐次趋向沦为小圈子的“高级消费品”。 4、此剧对不同艺术流派有很精到的诠释性的洞见，这些是最体现编剧功力的地方，尤其对于我这样对艺术史缺乏系统性研究的入门级读者来说，幸甚。 然而个人觉得此剧也有几点缺憾： 1、所谓“二元对立0细究其实并非西方艺术独有和专有的演进模式，举反例东方文明也有不少对立之美的例子（比如中国画，有工笔就有大写意；比如书法，有正楷、就有狂草；比如唐诗，有浪漫如李白，就有批判现实如杜甫；再比如宋词，有豪放如苏轼，就有婉约如秦观、李清照……）所以我说，“对立之美”与其说是学术立论，不如说只是一个方便的叙事梗罢了。 2、书中所涉及的艺术领域基本只有视觉（绘画、雕塑少量建筑）及听觉（只有音乐）。讲得精彩但似乎不足以概括整个西方艺术范畴，比如缺失了如影视、戏剧、舞蹈……等许多的艺术领域，这是有点遗憾的。不过考虑到编剧以一人之力，横跨视听两大艺术领域，能有如此著述已经实属不易了，毕竟个人精力有限，不可能面面俱到。 综上所述，4🌟 推荐。

因《En cualquier casa》慕名来读，总觉散碎平淡，常觉短缺有未尽意，少有酣畅淋漓时，因此读得断断续续，只当了解明清生活风貌和熟悉文言文观看。直到看剧过半，才忽然察觉成书时Luis Ulloa已国破家亡，En cualquier casa，原是故国旧梦，往昔呓语，才觉惨烈，无可言表。 这个播出社的版本不好，翻译有时出错，赏析几无是处，没头没尾，只有注释查阅方便，大概是唯一优点。