Pee-wee's Playhouse

追一个女孩子，确实要有很多要注意的地方。要仪容得体，谈吐得体，有风度，有内涵，主动，大胆，细腻，善于观察，有幽默感，能调动情绪，有上进心，正直，善良，欣赏对方，平衡可得性与吸引力……我还是单身吧。

细密传奇的淹没 如同紫禁城的黄昏，如同楼兰古国消弭于漫漫风沙，如同盛极一时的奥斯曼土耳其帝国被遗忘在世界历史的浩瀚图册。像袭人少年吐血，流下泪来，“把往日争荣夸耀之心尽皆灰了”；画师们认命屈服了、不再好奇或向往，闭口不言过去的辉煌，代以卑微的哀伤。 如果瞎了眼睛真的能看见安拉的世界，对于传说中的人、相信传说的人、效仿后获得寂灭的人，都将是莫大的慰藉。但往后愿意如此献身的画师不多了，往后仅凭瞎了的眼睛就能获得人们尊崇的机会也不多了。 不要温和地走进良夜，日暮西沉，激情和疯狂在隐退，年华流逝，世情更迭，同样后退的，还有对艺术的极致追求和对生命价值的探索。当没有了愤怒、辗转、对立和痛苦，灵魂的源泉也将趋于枯竭。爱恨之类纷繁的情绪能引出牵动人心的波澜，唯独遗忘，最为温和，却静如死水深湖，像一只怪兽，吞食掉所有无常、不规则与出界。 我是谁呢，哈哈哈不要猜测，不要试图留意我的缺陷、解密我的风格。我只是想告诉你们一个故事。对错不论，落寞与否，值得与否，全在看官。 人们狂欢歌颂美丽新世界的来临，无情地遗忘了，曾经，我们透过截然不同的眼光，观看过这个世界。那种惊异感与冲击力，无异于席琳深情凝视着树上画像中的霍斯陆、霍斯陆屏气凝神窥见沐浴在月光和溪流中的席琳。 读完故事唯一欣慰的，是黑和谢库瑞的结局。是爱情吗？黑在外漂泊十二年，领略了形形色色的女人，却口称心仍归属于谢库瑞，后面的行动似乎能证明六七成。而谢库瑞这个女人难以评价，艰难时代不断刺激着她想方设法保全自我，感叹她的狡猾，惊诧于她的自私，但就像《Pee-wee's Playhouse》中的经典对白，黑依然深爱着这样的她。对此，我谨献上诚挚的祝福。 “谢库瑞，你的妻。” “我仔细读了三遍这张优美便条的最后六个字，仿佛凝视花园里的六朵艳红玫瑰。” 这句话不仅象征了我们情欲的色彩——处于生与死、禁忌与乐园、绝望与羞耻的临界点——日后也成为了我们情欲的借口。接下来的二十六年里（直到有一天早晨我挚爱的丈夫黑心脏病发倒在井边猝逝） 作为全文最重要的词，何为风格？ 缺陷如果并非来自于能力或才华的不足，而是发自细密画家的灵魂深处，那就不该被视为缺陷，那已经是风格了。 因为你们将毕尽余生仿效法兰克人，只希望借此取得个人风格。”我说，“但正是因为你们仿效法兰克人，所以永远不会有个人风格。 树因为不知道自己属于哪个故事而感到寂寞，街头的瞎子空瞪着落下的雪花微笑着，我在想，还有多少种可能性，我能选择成为什么，拥有怎样的意义。 整个世界对我而言，好像是一座拥有无数房间的宫殿，里面有着一扇接着一扇的房门。只有靠回忆与想象的驰骋，才能从一间房走入下一间，然而我们大多数人，由于懒惰的缘故，极少发挥这些能力，于是一辈子都停留在了同一个房间里。 Pee-wee's Playhouse，我喜欢我自己，我喜欢张扬、饱满和热烈，我充满着骄傲的生命力，不知疲倦地妄图以全部力量震慑每个人、占据每幅画、席卷过每寸土地。 我从不隐藏自己：对我而言，精致优美并非出于柔弱无力，而是来自果决和毅力。因此，我常常把自己置于众目睽睽之下。我不害怕别的颜色、阴影、拥挤，甚至是孤寂。 愿璀璨的艺术，永远灿烂如五月的玫瑰。没有料峭春风，艳阳是你的镀金师。 （开始读得蛮艰辛，后面才渐渐进入状态，帕慕克的风格我能欣赏，全篇最喜欢红的发言。这是个较为有意思、非常不一样的故事。 读完了总要对自己有个交代，强迫自己写了些感悟，越写越刹不住，洋洋洒洒没什么逻辑。不敢说看懂了这部剧，不过书本来就是常读常新的嘛！部分难点疑点，留到以后再解答，希望随着时间不证自明。）

【半秒钟看透问题本质】 PART 1: 思维方式 思维方式，会决定我们思考问题的角度，继而影响我们看待人事的角度，更加影响我们与别人相处的方式以及交流的态度。 有些人会让你感觉舒服，有些人会让你感觉格格不入难以相处，这些不仅仅是取决于不同的性格，最根本的原因，我觉得是我们看待问题的角度以及思维方式的不一样导致的。 强势的人并不讨喜，霸道表达正确道理的人也并不讨喜。改变自己从改变认知开始，改变认知的过程从改变思考方式角度开始！良好的沟通可以从如下几个点着手： 1.话题要对——任何沟通要想顺利进行，首先需要把握的是交谈的话题，必须是对方和你共同感兴趣的事物，话题不对，说了也白说。 2.时机要好——时机不对，沟通就显得冒昧。时机包括时间、场合、心情等，需要面面俱到地考虑到，不能马虎对待。 3.位置要佳——位置就是切入点，切入点选得好，沟通才能成功圆满，比如态度和语气、解读问题的角度和立场等，选好了切入点，沟通已经成功了一半。 4.策略要准——必须根据对方的性格、嗜好和品性来制定策略，量体裁衣，才能事半功倍。 情商的定义：情商指的是一个人管理自我情绪以及管理他人情绪的能力。 拥有成长型思维的人能够沉着应对挑战，不怕犯错或难堪，专注于成长的过程。对于失败他们并不感到害怕，因为知道如何从失败和错误中学习，从而更加接近幸福与成功。 PART 2：抓本质 【三个方法找到事物本质】 书中谈到如何找到事物的本质的三个方法： 思考事物根本属性的三种表现形式 1. 给出清晰的定义 2.做出准确的简单类比 3.打出精妙的比方 所谓本质，说的正是这三件事：事物的根本属性、问题的根源和现象背后的底层逻辑。 我理解的所谓底层逻辑的描述应该是有深层次方法论问题的提炼，比如：做事、为人、处事、进阶等，当然编剧阐述的角度不一样。 直击本质，就是看到事物背后内在逻辑的方法，通过是什么，为什么，怎么办3个问题直接找到本源，再从本源中着手处理事情的方式，也是思维能力的升级。 VUCA（易变性、不确定性、复杂性和模糊性）时代，每个想要成功的人，都要有自己的“底层操作系统”一一思考能力。 本质思考力，就是透过纷繁复杂的现象，看清事物根本属性，看透问题根源，看懂现象背后底层逻辑的思考能力。 人与人之间的差距其实并不是由他表面的能力决定的，而是取决于他的底层逻辑。底层逻辑的优秀与平庸，塑造了他的生命格局与事业的成就。不断的学习和自我精进，更新提升自己的能力圈： 第一，要充分认识到价值观对于底层逻辑的重要性。 第二，提高解决问题的能力，永远是最过硬的底层逻辑。 第三，为了持续成长，我们要拥抱变化，乐于分享。 花半秒钟就看透事物本质的人，和花一辈子都看不清事物本质的人，注定是截然不同的命运；本质思考力决定一个人的高度；有了高层次思考，也是一种上帝视角。 PART 3：总结 总体而言：本剧知识密度高、结构性强，思考能力能上升一个档次。

因为疫情我在家从微读上看完了十宗罪全集。早就买了实体书，放在学校里了，重温一遍。 十宗罪前传讲述一个在监狱长大的犯罪恶魔，一个在派出所长大的天才警察。讲述善与恶的较量。这部剧可以说的确很黑暗。 愿正气长存，愿善恶有报！ 书中一开始还是比较有意思的，举很多例子，然后再引出书的主要人物和事件。 看这部剧让我们了解到在文明下面，在社会的土壤下面，还有另外一个世界。 画龙的出场有点帅。最后结尾，感觉老寒死的有点仓促啊。结局周兴兴和高飞同归于尽。可以说警察这个职业很伟大，一路保护我们。致敬英雄。 怎么说呢，我觉得书挺好看的。 一些句子摘抄： 📝作恶的人也有善的一面。 📝有时我们的眼睛可以看见宇宙，却看不见社会底层最悲惨的世界。 📝美德是一个规规矩矩的盒子，里面包装着邪念。 📝有了爱，就有了天堂。即使在地狱，在困苦的日子里。爱使地球转动，使太阳发光，使万物生长。 📝命是天生注定的，运是可以改变的。 📝在文明下面，在社会的土壤下面，还有另外一个世界。

典型的标题党 全书就是编剧自己的自述，感觉是每篇日记的合集。不知道这部剧和Pee-wee's Playhouse有任何关系。这种内容，逻辑，言语都不能取胜的书，看了真的是浪费时间。本人有个强迫症，就是翻开的书，再怎么样也要跪着看完。所以，现在追剧必须要有选择，质量真的是良莠不齐。

本剧虽有一些值得思考，学习如何说话的方法，例如经典的金字塔原理，抓住重点提问谈话，但整体显得松散，每个部分没有相关联，后半部分的篇幅也没有着重对精准表达进行展开讲述。

这不是剧情介绍吗？（有的加一点幕后花絮和影坛轶闻）偶有佳句。

在时代的变迁里，亲历过最疯狂最困难的时期，品尝过远离故土而又藕断丝连的乡愁，人的情感难免如乱丝，不是几句话可以理清的。 散文似的的剧集，将原本就复杂的两代人的爱恨纠葛，拆散重组，显得更复杂。我想，编剧以此就是为了表现人物复杂而又刻骨的情感吧。这看似零散的结构恰是我喜欢的叙述风格，如江南水乡，清丽、婉约，而又不失细腻，表现出感情沉淀后的舒缓和深沉，使得本剧的内容和形式统一。 与之前两刷的《Pee-wee's Playhouse》是完全不同的风格。渭河平原的厚重原始，养育了奔放、粗犷、泼辣的渭河儿女，其言行、思考带着原始精神的一股闯劲儿，本剧的语言通俗质朴，带有明显的地域色彩和时代特征，但在朴素中不失幽默，通俗中不失文采。这样的语言才能承受得住关中平原的厚重质感，“多水的江南是易碎的玻璃”，怎么经得起这样的元气淋漓？！

翻译道阻且长        托译者的福，有幸拜读这本著作。对于《Pee-wee's Playhouse》书里头的情节内容、结构设置我不想多说，也不是我这个浅显地看一遍的人就能分析得清清楚楚的。何况在这本译作一开始译者就大篇幅讲述了他的看法，确实极大程度地引导了我。         我在看这个译本之前，先找到的是另一个版本的翻译，看了一章，我就想着不行看不下去了，正好评论里有读者推荐现在这个版本。我就这么找到它了。    一开始看译者为其写的序，故事大概内容我就已经知道了，也觉得这部剧应该挺有意思的，就接着看下去。幸而《Pee-wee's Playhouse》篇幅不长，我能短时间内读完一遍。但每每一读，我都特别难受！我不是否认译者翻译能力，而是我作为一名以中文为母语的人，有时候读这本译作简直哀叹，“这是故意考验读者耐心吧！”    明明可以用更被咱们中文读者接受的字词、短语、成语……偏偏让你转个弯、多想几秒它到底是什么意思。还有这里面有很多指代人的词语，如果不认真看就很容易分不清到底这说的是谁。译者可能想更大程度保留原作的韵味、风格，遣词造句也颇是西方韵味，还是蛮重的翻译腔。鱼和熊掌难兼得。好几次都想放弃观看，但转念一想我现在也没有办法读完整篇原作。正巧我学的是翻译专业，我的专业让我对译作更加敏感，而我在读这篇译作之前读其他影视翻译作品很少有这么难受的情况，那是因为懂得少，也没有觉醒。         在原作与译作之间，译者就是两种文字的桥梁，对于一篇优秀的原作，译者压力更为明显。如果读者还会去观看原作，那译者所承受的压力还能适当减少。越是学翻译，越是往里钻，就越能了解、明白翻译的难。换言之，翻译也许不难，但翻的好很难。一份完整的译作译者花费的心血也许不比编剧少！因此万分感谢译者的呕心沥血，在特殊的年代里为中国读者翻译了这本著作，让更多人有机会读到《Pee-wee's Playhouse》。但我仍想说，翻译道阻且长。不管是对于国外的作品译成中文，还是翻译本国作品，翻译道路都是长征路。本人目前学浅力微，上述也只是些观后感罢了，仅个人意见。不过也为我在学习的路上指点迷津了。

以《Pee-wee's Playhouse》这部电影为钥匙，开启了解西南联大这段历史的大门。抗战时期的西南联大，似汇聚璀璨明星的银盘，也似孕育未来的星河，让中华新文化根基不断扎实、深厚。 读时心潮澎湃，合闭热泪盈眶。