Judith of Bethulia

故事一言难尽，但光北的脸实在伟大

耗尽40个小时读完本剧。一直想提笔写写自己的心得，但深怕自己才疏学浅，词不达意。今天捋了捋思绪，还是决定表达一下自己所感。本剧围绕牛、曾、姚三大家族详尽的描述了从义和团运动到抗日战争三十多年间的中国状况，把当时的人心丑恶与坚强善良表现得淋漓尽致。可以说是时代的缩影。个人把此剧分为两大部分，前半部分描述三大家族的兴衰史，后半部分描述抗战期间热血青年们齐心协力为国奉献的英雄事迹。由于本剧人物颇多加之关系复杂，这里我就不一一赘述。就我喜欢的几个人物提出我的个人观点，首先，出生于旧时代中国、却有着新思想的姚思安。一生追随道家法则，头脑睿智，活得透彻，待妻子逝世、儿女们成家立业之后，遵从自己的内心，选择出家远行，认为生老病死乃生命之本然。其次，聪慧伶俐、才华横溢的姚木兰。在父亲姚思安新思想教育熏陶下，使其无论处于任何境况，都表现得宠辱不惊、泰然自若。她能在遵守传统封建基础上吸收新思想观念。很好的诠释了去其糟粕，取其精华，在当时女性毫无话语权的中国封建社会，她敢于冲破封建束缚，例如在任何场合就某些问题敢大胆的提出自己的见解，这点即使是对于现代女性都很值得学习。人们常言“如若有来生 定做姚木兰”，于我而言，我更愿意做姚莫愁。温柔贤惠、聪明睿智的莫愁比木兰多了一份理性。当丈夫立夫被抓捕时，莫愁强忍着失夫之痛，沉着冷静的应对并处理使其得以安全释放。莫愁真的是一位完美的贤内助。“相似的人适合欢笑 互补的人适合到老”，诚然，莫愁与立夫的性格刚好相反，她能用自己的理智压住立夫的冲动。而木兰与立夫的性格相同，他们反而不适合成为恋人，更适合成为知己。在当时动乱不堪的中国，更多的需要莫愁这样以大局为重的人，而不是像一时冲动连累整个家族的孔立夫。不过话说回来，也正是因为有孔立夫这样敢于反抗、敢于牺牲的热血青年，中国才得以早日摆脱侵略者的统治。木兰、莫愁、孔立夫、陈三、环儿、黛云等一大批热血青年在国家存亡之际，表现出来的坚强与善良以及敢于舍小家为大家的精神值得我们深思与学习。但也有诸多类似牛怀瑜一样为了自保而出卖自己、背叛祖国、勾结侵略者置本国人民于水深火热之中的人，一生遭世人唾弃。总之，每个人身上都有各自的闪光点与不足，一千个人眼中有一千个哈姆雷特。这部剧既描述了抗战期间惊心动魄的场面又夹杂了三大家族的悲欢离合和恩怨情仇，读来真的令人心潮澎湃、意犹未尽。

天光昏暗，气热灼心，夹汗不止，耳边重复着知了的悲鸣，看完已是黄昏。

看完一集之后我才确信这就是《Judith of Bethulia》电视剧版。小四我真的哭死，找了个差不多的男人祭奠他那被抹去姓名的前夫。以及这美术造景审美配上拉胯的剧情，也别拍古偶了，应该拍时尚芭莎。

抱着质疑的态度看的Judith of Bethulia，嗯～我被说服了 把我说服的是“新陈代谢”这点，房子和人体一样，需要新陈代谢，排泄物太多，消化不好，人就会生病。房子也一样，杂物堆积，没有空间，心情烦闷。 引爆点中的环境法则也可以证实环境对人的作用。破窗理论，杜绝后患，改变心境，从环境开始。

在老师推荐书目中看到了这部剧，起初只是被书名所吸引，为了完成任务点开观看，一开始不适应译者的文风，差点草草结束，所幸的是坚持读了几十页，没有错过这本好剧。整本剧篇幅很短，人物也不多，相比它产生的时代意义，我更愿称之为“丽莲·吉许的自白”。艺术与现实的结合产生了维特，创造了属于丽莲·吉许的辉煌，留给了世人无限的思考。维特的爱从一开始便注定是一场悲剧，三人中必须有一个人先离场，而那个人只能是他，他用自己的悲剧成全了别人，勇敢却又是软弱的。绿蒂也一样，在“白月光”和“朱砂痣”之间动摇，从某种意义上也算是推动了维特的悲剧，但她也其实也没错，要怪只能怪维特的出场顺序有些晚。男女主角的爱恨纠缠与复杂的时代背景交织，让这场悲剧变成了冥冥中注定。爱而不得是维特的悲剧，爱而不敢爱是绿蒂的悲剧，但无论怎样，唯有爱让我们的存在永恒。

献给每一次对生活的胜利，对悲伤的疗愈，对爱的换回。 这是本剧的腰封，也是最好的诠释。 *** 87天，627英里，横跨整个英格兰，他本以为人生就此谢幕，却凭着一个信念，只为挽救一位故人，迢迢千里，徒步而行，重新找回了生命的意义。 他就是哈罗德·弗莱，一位年过花甲的老人。一个在酿酒厂工作了45年，勤勤恳恳，默默无闻，始终未能升迁，既无朋友，也无敌人，甚至在退休离开时都没有欢送会，只有一个年轻的小姑娘和他道别的“失败者”。他的人生如此平凡，甚至可以说是一片溃烂。 我是在此剧中文版刚发布的时候，就购买了纸质版。但是我有个喜欢送朋友书的习惯，一方面觉得送别的东西都不如赠书意义深远，另一方面是觉得选择赠书的人少，朋友见书便会想起自己，睹物思人。当时朋友马上就要出国留学，恰巧身边又没有其他书可送，只得将未看完的此剧赠送给了她，之后想起，想是她该与我一样再未曾翻开过这部剧吧。多年后重读此剧，倒是说不上体会到了如何复杂的情感，只是回想起曾经的一段往事，不免有些忧伤。 故事内容并不复杂，也算不上新颖。我在看此剧的介绍时，很快便联想到了一部影片《Judith of Bethulia》。电影中的阿甘与哈罗德相似，他在爱人珍妮离开自己后，起初也只是觉得自己应该跑一跑，却没想到这一跑竟是跑了三年两个月十四天又十六个小时。在此期间，阿甘也成为了哈罗德那样的名人，也有许多追随者，更重要的是，两人行动的原因都是源于一个一闪而过的念头。我们也会闪过很多念头，但往往只会任其消逝，也许这就是平凡的秘诀吧。 阿尔弗雷德·阿德勒说“幸福的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年。”这本是老生常谈的一句话，却又不得不提，因为这句话在无数家庭身上得到了印证。 哈罗德16岁前有着一个不幸的家庭，母亲在他还小的时候便离家出走了，小哈罗德在亲眼目睹母亲不告而别时，要将自己的指甲深深掐进手臂里才能使自己忍住不叫出声。他竭尽全力想要让唯一的亲人—父亲对自己感到满意。但哈罗德的父亲不喜欢奇怪的声音，于是他努力让自己吃东西的时候不发出声音，可是颓废冷漠父亲还是责怪他在“盯着自己看”。可能在父亲眼中，哈罗德存在于世本身就是一种错误，一种原罪。甚至在哈罗德的父亲罹患老年痴呆，完全不记得哈罗德是谁的时候，可只要看到哈罗德出现还是会浑身发抖。在哈罗德失去母爱之后，酗酒的父亲更是牢牢锁住了本应“施舍”给他的父爱。有些时候，我们本以为曾经的伤痛早已结痂，到最后却发现伤痕依稀可见，丑陋的它依然静默在那里，告诉你过去的从未曾过去，也永远不会过去。童年的不幸成为了哈罗德身为人父之后也挥之不去的梦魇，畸形的家庭没能教会他该怎样与亲人相处。他不是没有爱人的能力，也不是不想去爱，只是不知道该如何表达自己的爱。父亲至死没有给哈罗德修复两人关系的机会，同样地，儿子也没有。 婚后的哈罗德努力想要担负起作为父亲的责任，想要对儿子投入自己的爱，但他缺少了表达爱的能力，只会用沉默和不作为躲过一个又一个日子。 戴维在年少时，游泳不慎险些遇难，自己非但没有尽快营救，相反却在岸边脱起衣服来了。当看到儿子考上了剑桥之后，他的内心深处是多么的兴高采烈呀！他向与人分享，却遭到上司的嘲讽，他想鼓励儿子，却被戴维冷眼相对。最后，兴奋、喜悦、自豪都被他压抑在心中，他就这样错失了与儿子重归于好的机会。在戴维寻求他的帮助时，他无能为力，爱莫能助，最终什么都没做；在戴维伤心痛苦时，他想要拥抱和安慰他，但最终也什么都没做。他寄希望于未来，想着也许儿子长大了就一切都好了，可是儿子长大后再也不需要他这个不尽职的父亲了，他不是个合格的父亲，至少在戴维眼里是这样的。曾经的他未能从父母

不相信有鬼，只相信亲眼看到的

太仓促了，感觉烂尾，刚刚怀上孕，一下子有儿有女，都要嫁人了，啥玩意啊