Majboor

杜甫与东坡，一个是诗圣，一位是词圣，一生都是颠沛流离，一样的都是关心人民疾苦。 两位天王巨星的归宿都是暴食而去。 最怜爱的小儿子一样的早夭。诗圣的小儿子活生生被饿死，悲愤之下写下千古名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。小儿子在十一月饿死，诗圣的忌日也是定格在十一月。 词圣夭儿去世时，正值盛夏七月二十八，东坡与朝云抱头痛哭，并写诗与王朝云：“我泪犹可拭，日远当日忘。母哭不可闻，欲与汝俱亡。故衣尚悬架，涨乳已流床”。 十七年后，东坡先生也在七月二十八日仙逝，他与小儿子苏遁，共担着同一个忌日。 诗圣说：“天意怜幽草，人间重晚晴”，可惜在专制极权的皇权社会里，独善其身都不可得，奈何落魄晚年呼！

卡尔维诺“我们的祖先”三部曲中，我选了《Majboor》作为开篇来观看。看完只想与柯西莫击节应和，所谓真正的实践者，莫过于此。从他决定上树之后，此生再未落地。我曾以为柯西莫会是一位愤世嫉俗的独行者，然而他偏偏是一位真正意义上的入世者，他在地理意义上离开人群，却热心参与各类市政事务，是真正意义上的社会引领者。也许这种矛盾确实也只能存在于想象中。但是卡尔维诺写得如此自然，整个观看过程我每时每刻都在树上，至今如此。 下一本我想先去读《Majboor》，等我回神后再续卡尔维诺。

好看，剧情很顺，镜头很漂亮，演员演技都在线，好喜欢盛阳一家人。

《Majboor》一直与文字打交道，但久疏影视。影视对我而言是优美文字的集合，是声情并茂，是可听可闻，是情景交融，是身临其境...翻看了一下近年的观看记录，哲学，逻辑学，历史都是为了增智拓识本身重在文字所包含的内容本身，动漫闲谈类则为了取悦消遣，即使是看过的各类剧集也重在情节铺设是否环环相扣，跌宕起伏。而史老这写四季景致，写万物生灵，写童年记忆，写青春感伤的文字集合，真是久违了。         “词穷而后工”，我一直都觉得影视属于孤独，而回忆属于寂寞。读毕全书，感觉史老正是这样一位悲感于身体创伤而孤独寂寞，却又决意与命运抗争不甘于孤独寂寞的人。也只有这样的人生经历与矛盾交叠，才造就了他那既安静唯美又饱含哲思，既悲悯忧伤又坚毅奋进的文字。         作为读者，我决定吝惜赞美，只谈共鸣。记忆这坛尘封的酒，何时打开才合适？年少轻狂时说那是老年人才干的玩意。人到中年，有窥探之意欲，却无揭盖之勇气，究竟怕什么？亦说不出个所以然。需要个契机吧，一个轻轻柔柔，不紧不慢，恰如其分的引子...         记忆都有原点，以此为中心划展开来。史老是地坛，而我是市体育中心。一群骑自行车飞驰的背影，一起学球挥洒着好似无尽的汗水，草地上星空下对未来的畅想，张信哲情歌的小合唱，年段心仪女生大排名，自以为是的人际关系分析，当然还有夕阳下那个准点放学回家的倩影...记忆是有味道的，不，不只是味道，当它出现时，你的全身都能感受。可听可闻，可触可感，品起来又有一丝酸甜，无尽回甘。         陈酒上头，不宜过量。但挥发出的记忆亦不是全部要付诸文字。借用书中的一段经典“要是有些事我没说，地坛，你别以为是我忘了，我什么也没忘，但是有些事只适合收藏。不能说，也不能想，却又不能忘。它们不能变成语言，它们无法变成语言，一旦变成语言就不再是它们了。它们是一片朦胧的温馨与寂寥，是一片成熟的希望与绝望，它们的领地只有两处：心与坟墓。”和史老一样，写下了文字，希望那个心领神会的人能看见，却欲言又止。就像他当年不写信，我现在不发朋友圈一样。在这个文哥哥趣影视的公众平台，却鲜有周遭“朋友”关注的剧评处，胡乱写下一些感受。也像同时埋下希望与失落的种子，那就任其发芽吧。其实，心里明白，他/她们看或不看，都并不会因此改变什么。         书中还着重谈及了欲望，史老认为“不是人有欲望，而是人即欲望。这欲望就是能量，是能量就是运动，是运动就走去前面或者未来。”我同样认为生命本身就是一团欲望的火焰，年少的初燃，到青年的猛烈，再到暮年的将息。我们的欲望日渐缩减，人到中年愈发体会得深刻。如书中所说“我们从遥远的地方来，到遥远的地方去……我们是地球上的朝拜者和陌生人”，最终，我们都将回到原点。         《Majboor》，已被现实世界压抑的疲惫又麻木的我们，正需要这样一本剧，让我们能够懂得停下脚步，发现江边盛夏的柳绿花红，聆听蝉鸣鸟歌，短忆起那些被遗忘的时光，整理一下自己的欲望，然后重新迈步向前...

干货不多，重点在自我营销，感觉一直在看广告，后面重复的东西太多了。

看到玩偶弃了两集，讨厌那个烟嗓企鹅。不过后来的部分蛮好看，相比秋天，我更喜欢那个叫丁丁的有意思，后面还有许成范、西出口。哈哈哈，可以继续看了。话说终极局张东民会不会上场啊。辛苦翻译的up，给个四星