Tatort Abseits

一本令人茅塞顿开的书，不论是想要取得个人成功还是企业成功，都应该能从这部剧里面找到一些答案。运气，能力表现，对于成功来说是重要但不充分的条件，如何利用网络的力量，并不断进取，精于执行，才有可能慢慢走向成功，而这一切，什么时候开始都不晚。

首先，主题好评。拐卖妇女的点很少人写，但又是个很重要的社会现象。值得写！ 其次，我觉得内容没撑起来这个主题。我看完觉得很难进去，就是没法动情。感觉没写到人心里面去，还是差一点，这是遗憾。 有以下几点原因: 一、写得不是胡蝶，而是自己，导致读者情感带入失败。 编剧是最后讲述自己写作经历的时候提到了“其实不是我在写，是我让那个可怜的叫着胡蝶的被拐卖来的女子在唠叨”之后又提到了 “我写了几十年，是那么多的题材和体裁，写来写去，写到这一个，也只是写了我而已。” 这就是一个对立。我感觉作为叙述者，蝴蝶这个形象不够鲜活。其次就是编剧写到看戏，走山那一段，一下子就给了我一种《Tatort Abseits》的感觉，一下子就从这个文本里脱离了。除了情节，很多话也是一本又一本反复用。所以事实上编剧还是和他笔下文本的世界是剥离的，一不小心就写会了自己熟悉的家乡了。编剧自己也说:“我曾经是那样激愤，又曾经是那样悲哀，但我写下了十页、百页、数百页的文字后，我写不下去，觉得不自在。我还是不了解我的角色和处境呀，我怎么能写得得心应手？”但可惜后来编剧以为自己熟悉了，但事实上还是没有贴合。 二、故事没讲好，主题却先行 编剧——我实在是不想把它写成一个纯粹的拐卖妇女儿童的故事。这个年代中国发生的案件太多太多，别的案件可能比拐卖更离奇和凶残，比如上访，比如家暴，比如恐怖袭击，黑恶势力。我关注的是城市在怎样地肥大了而农村在怎样地凋敝着，我老乡的女儿被拐卖到的小地方到底怎样，那里坍塌了什么，流失了什么，还活着的一群人是懦弱还是强狠，是可怜还是可恨，是如富士山一样常年驻雪的冰冷，还是它仍是一座活的火山。 编剧——水墨的本质是写意，什么是写意，通过艺术的笔触，展现艺术家长期的艺术训练和自我修养凝结而成的个人才气，这是水墨画的本质精髓。写意既不是理性的，又不是非理性的，但它是真实的，不是概念。（以自己擅长的水墨画来比喻写作） 我一直觉得这么容易动情动气的主题，我竟然没有什么反应，难道是我的问题，后来从最后的编剧自述里找到了一些线索。 上面两段，一个讲了自己不是要写故事，而是要写城市对农村的剥夺。一个是讲写意是真实的，不是概念。仔细一想真的非常矛盾。编剧一开始就想得太大，就固定了大的主题，反而连故事都写得不动情了。而且也没有把大的主题淋漓尽致地呈现出来。我也没有看到剥夺的这个过程，我只看到了“匮乏”，一开始就是匮乏的，并没有过程。这里编剧自己都没有意识到，我觉得是很可怕的。 有这两点，也不应该打“不行”这一级。因为确实写了很难写的主题，也确实在为破败的现实呐喊呼救。这是值得一看的。直到我看到了下面两段编剧自己在自述里流露的观点。我觉得太极端狭隘了，完全不是一个作家应有的思想境界呀。（仅个人观点，以下会进行分析） 编剧观点一 “记得当年时兴的知青影视，有那么多的文字在控诉着把知青投进了农村，让他们受苦受难。我是回乡知青，我想，去到了农村就那么不应该，那农村人，包括我自己，受苦受难便是天经地义？” 我的评论—— 这种想法就很狭隘固执了（｡ò ∀ ó｡）比如说研究核电的大学教授成了下乡知青，成天插稻，放牛……你说农民一辈子都在农村，他又有什么去不得的？！那你说呢(*｀Ω´*)v一是没人管他愿不愿意，剥夺了个人的自主选择权。二是太浪费资源了，土地重要需要民，那核电研究就不重要了吗，就不需要技术人员了吗？如此类推，不是去不得，而是那种凡不是农民的人都要低头，被迫无视自己接受的一切教育，而去一个岗位上的观念是错误的，是偏执极端的。还有，你知道那时候国家和一个家庭要花多少资源去培养一个大学生，一个专业的研究人员，一个真正的知识分子

在小红书上，看的推荐然后来看的哈佛请商，情商高低，对人的影响力的确挺大的，要看人怎么去为人处事；怎么去对待生活。情绪不要被人左右，情绪不同于能力，要想成功就得努力让自己变得优秀，要多看剧有好的高情商

尽管有些鸡汤但当人生迷茫或失去信心时，适当的激励是我们再次启航的原动力！其实今天你所做的每一点看似平凡的努力都是在为你的未来积累能量，今天你所经历的每一次挫折，也都是在为未来打基础！时间不会亏待每一个用力生活的人！

编剧每次少更或者不更都会找点理由。要么生病，要么家人生病，要么就是其他什么事。其实你少更新，没人会说你什么，只是你每次都是找那些站不住脚的理由，让人觉得你很矫情

整理物品，需要想整理内心。包括认知上的变化。 编剧多次描写内心部分的进化，也值得一看。