安娜与国王Anna and the King

从火神山雷神山的命名引起兴趣，搜索易经，都说白灵讲的最好，虽然编剧的语言已经无法再通俗，道理没法再浅显，我还是云里雾里，不明觉厉。 读的过程中发现好多日常惯用的词汇句子皆出自《安娜与国王Anna and the King》，“潜龙勿用”暂不必说，诸如“不三不四”、“乱七八糟”，另有“天行健”、“积善之家，必有余庆”，有种追本溯源的感觉。 强读到“屯如邅如，乘马班如”，就晕了，想想孔子49岁才读易经，我姑且放下，22年后再回来看罢！

非常棒的作品。刚看第一部海伯利安时有点头脑混乱，但耐着性子往后看就渐入佳境了，后半的安迪密恩写得非常精彩，还是有了爱情故事才好演绎啊！唯一遗憾的是济慈的诗翻译后全无韵味，改天再拜读下英文版吧。

要拥抱变化，应对不确定性，加强韧性，打造去中心化的网状结构，建立信任，畅通信息共享

某个特定领域依靠大量数据来喂饱的人工智能，还不能算真正的人工智能，抽象和类比是人类独一无二的本领，也是实现通用人工智能必须具备的能力，目前看来这个目标遥不可及，这是编剧的核心观点，深以为然。

本剧讲述了苏东坡一生的经历，很中肯，2020年曾去过黄冈东坡赤壁，深切感受了东坡先生在人生低谷期的环境和思想。苏东坡是中国影视历史的巅峰代表人物之一。

最后的马丁路德金的抄袭案例，正如环法七冠王兰斯一样，造神的过程是人群对神的渴求的深刻反映

费劲diss那些尬拍毁IP的，不如来鼓励这些真正的良心翻拍

2022 - 【24】 因为共读很意外结缘的一本剧，如果不是有人推荐，我想这不会是我在第一眼看到会打算去观看的书，但很奇妙的，我们相遇了。 在开头编剧便站在了读者的角度，抛出了一段引人入胜的叩问： “我们究竟依据什么价值评价一幅画？我们还有一套稳固扎实的基本原则，让艺术教学有所依循吗？到底，艺术正在日渐堕落，还是正透过一些崭新概念而重现活力呢？” 而路米斯告诉我们要想回答这些问题，我们首先得回答——究竟什么是艺术？什么是美？ 在路米斯的心中，所谓艺术不应该停留于狭义的理论当中，它应该是大而广泛，应该是包罗万象的。它是一种个人表现的结果，是人类努力创造更美好世界，并以不同形式将美融入生活的体现。 所谓艺术，就是一种创造力的表现。 而什么是美呢？美，是一种情感的力量，就是一种感受，一种冲击感，一种整体印象的被吸引的冲动。美，是一种自发的情感。 所谓美的艺术，就是创造力所诞生的饱含情感力量的产物。由这一基点，我们可以回答上面的一连串的问题。 但如何才能创造出艺术和美呢？ 路米斯概括而又具体的从十三点技法出发娓娓道来。而如果你看的仔细，你会发现这十三篇虽然表面是在写具体的操作技巧，但实际上无一不在传递的路米斯的对待艺术和画作希望人们保持的态度和价值观——美的艺术是需要技巧的。 一个好的画家，一个好的艺术家，首先要做的就是打好自己的基本功，而除了笔上的功夫，你观察的能力和感受的能力，同样是需要被训练的基本功之一。一个好的画家，尽管可能有自己擅长的领域，但真正要做到的是无所不能画，无所不成美。画家就是要在生活的点点滴滴中，在生活的万事万物中，找到打动你的那份情感，通过自己日积月累的观察力和感受力创造出打动人心的艺术品，将那份最初打动你的美传递给每一个见到你作品的人。 正如书译者在结尾所说“艺术因技巧而存在，技巧因观念而形成，观念因生活而启发。对创作而言，没有不好的技巧，只有乏善可陈的内容；对艺术家而言，只有眼高手低的幸福追求，没有“眼低手高”的失败之作。没有个人独特美学的好品位，就不会出现神乎其技的艺术。因为眼低，手只会更低。”

希拉洛斯事件反映出整个社会“信用货币的价值远高于逻辑和事实”的痼疾。越强势越神秘，越容易让人们肃然起敬，从而选择性地忽略显而易见的矛盾和问题。这家建立在谎言上的公司，之所以能运作十多年才被曝光，就是因为其本身就是一个被领袖光环和裙带关系过度包装的黑箱。只有严密的逻辑和科学调查方法才通往真相。