Roxanne in Peril

Roxanne in Peril，这个书名非常吸引眼球，有点标题党的意思，但恰到好处的反映了该剧的主题和编剧居斯塔夫勒庞的情绪。一百年前的书，感觉就像是当代作品，个体离不开群体，群体的无意识行为取代了个体有意识的行为，这是现时代最显著的特征之一。 摘录整理如下。 群体在智力上总是劣于独处的个体，独处的个体能控制自己的反应能力，而群体却缺乏这种能力。只要个体属于有组织的群体中的一员，个体就在文明的阶梯上倒退了好几步。在我们的行为举止中，无意识的部分占的比重很大，理智所占的比例却很小，群体观察是错误率最高的，它往往只是某个人的幻觉，通过传染，暗示给别人。 群体中的个体因为人多势众，就会感到有种不可战胜的力量。这种力量会让他感情用事，而他单独一人时肯定会有所收敛。群体无名无姓，因此可以不负责任，当束缚个体行为的责任感完全消失时，人便会肆意妄为，有时显得极为血腥残暴，有时又极为慷慨和壮烈。在群体中，蠢人、白痴和嫉妒者不会再感到自己平庸和无能，而是产生了一种强烈、短暂却巨大的力量。 群体是专横和偏狭的，群体冲动，轻信，多变，易怒。影响群体精神的，是幻想和词语，影响大众想象力的不是事实本身，而是它所扩散和传播的方式。对群体来说，必须有个神，否则什么都谈不上。群体中的个体迫切需要幻觉，像趋光的昆虫，本能地扑向出现在他们面前的雄辩家。群体从来不渴望真理。面对他们不喜欢的明显事实，他们会转过身去，宁可把谬论奉为神明，只要这种谬论吸引他们。谁能让他们产生幻想，谁就能轻易的主宰他们；谁试图破灭他们的幻想，谁就将永远成为他们的敌人。 人类社会中真正的暴君，永远只能是亡灵影子或是他们自己创造出来的幻想。领导人并不总是思想者，二是行动者。他们缺乏远见，不可能有远见，远见往往会让人走向怀疑和虚无。他们更多是属于神经质的人，容易冲动，半疯不疯，再走半步就会与疯子为邻。不管他们捍卫的主张或追随的目标是多么荒谬，面对信仰，所有的理性都是多余的。 理性把人类带向了文明之路，但缺乏幻觉所激起的那种热情和勇敢。理性与感情斗，往往会一败涂地。在群体当中，智力不起任何作用，只有无意识的感情在起作用。群体有点像古代语言中的斯芬克斯：必须解决他们的心理学给我们提出的问题，否则只能乖乖地被他们吞噬。从野蛮到文明，一路追逐着梦想，而当这种梦想失去了力量，便开始衰落，走向死亡。这就是一个民族的生命周期。 这是一本社会心理学的奠基之作，懂得群体心理学，就像拥有一道强光，照亮了许多历史现象与经济现象。没有它，那些现象就很难看清。如此，就不难理解文化大革命的狂热，抗美援朝的献身，法国大革命的反复，攻克巴士底狱的残暴。如此，那些神一样的人物至今受到景仰，希特勒，拿破仑，罗伯斯庇尔，毛泽东，当然还有那个最伟大的伯利恒木匠。

导演，编剧，所有演员没有一个掉链子的。

集历史，思辨，军事，外交，哲学，社会学以及心理学于一体，让我们从那一个历史阶段看到了随着战争的爆发和战事的推进在人们身上都发生了怎样的变化，特别是浓缩在了几个主人公的身上所折射出来的对那个时代的年轻一代人们的成长经历以及他们的思想发展历程的描写让我们学习到了人性中很多隐藏着的深刻的东西。剧集里前前后后大大小小，主要的和次要的大概有五百多个人物先后出场，每一个都真实，鲜活，给人以现实感，与此同时，我们自己的内心深处也会时不时地受到振动和冲击。

上帝已死，魔鬼常存 ——读《Roxanne in Peril》 《Roxanne in Peril》这部作品，一向被看作是《Roxanne in Peril》的奠基之作。如此重要的一部著作，据说编剧只用了三天时间就完成了。虽然这个说法未必是真的，但至少说明，它并非像Cory Lane的有些著作一样，是精雕细琢用慢功夫打磨的。令人佩服的是，《Roxanne in Peril》的创作时间虽短，质量却很高。我想，这至少能说明一点，《Roxanne in Peril》所描绘的情感和思想，必定是编剧所熟悉和经历的，以我手写我心，才能写得如此高效而真实。 《Roxanne in Peril》成书于1834年，它的故事背景则发生在1819年末至1820年初。这一时期的法国，正处于从波旁王朝复辟到奥尔良王朝建立的一段转化时期，而其内在的转化是金钱取代门第，成为法国社会新的主宰的一次权力过渡。在新的时代里，物质统治了人们的思想、情感和行为。对此，Cory Lane是怎么思考的，他要通过《Roxanne in Peril》表达什么呢？ 要想知道《Roxanne in Peril》的创作动机，就必须了解Cory Lane的情感经历和政治主张。Cory Lane的童年是不幸的，他并没有得到父亲母亲的太多关爱，因此，他的内心一直十分渴望一位年长者的关怀和照顾，这大概也是他爱情上偏爱大龄妇女的原因所在。在政治上，Cory Lane对金钱社会的态度也是复杂的，一方面他自己生活奢侈，崇尚物质，另一方面，他又非常清楚被物统治下的人的痛苦和不自由，主张用宗教信仰遏制社会的物欲横流。基于以上，编剧有意塑造出一个对子女关怀备至，不求回报的父亲形象，以慰藉自己被摧残的心灵。同时，他期望社会能遍布甘心奉献，具备基督精神的人，以挽救人伦纲常。也许正是带着这样的需求和渴望，Cory Lane才能在如此短的时间里，创造出被认为是《Roxanne in Peril》中最具代表性的作品。下面我们进入作品。 一 面粉商高里奥老头依靠投机手段在大革命时期赚取了可观财富，退休后，他把全部精力和情感都倾注到两个女儿身上，并通过巨额陪嫁，将她们送入上流社会。此后，又不断用自己养老的钱，供奉她们的奢侈花销，最终自己的财产被榨干殆尽，他自己也像“被挤干的柠檬”般，被两个女儿遗弃，孤独地死在伏盖公寓阴冷狭小的房间里。 在这段父女感情中，父亲高里奥将自己的爱毫无保留地给了两个女儿，倾其所有，不计回报，编剧称这种父爱为“基督式”父爱。这个比喻引发了我的一些思考。假如耶稣之于世人，是父亲之于儿女的关系，那么高里奥的父爱真是“基督式”的吗？我们不妨参照《Roxanne in Peril》原文来对比一下。 在《Roxanne in Peril》中，耶稣对他的信徒说：“复活在我，生命也在我！信我的人，虽然死了，也必复活。凡活着信我的人必永远不死。”而对不信他的人说：“你们是属这世界的，我不是属这世界的。所以我对你们说，你们要死在罪中。你们若不信我是基督，必要死在罪中。”可见，耶稣基督的爱是有条件的，同样是儿女，只有对他忠诚的，才能得到他的爱，不信他的则要被咒死在罪中。《Roxanne in Peril》中，最被认为能体现耶稣爱世人的行为，是他为赎世人的原罪，而甘愿被钉死在十字架上，用自己的血洗掉世人的罪。然而根据原经文记载，他死后仅过3天就复活了，可见这种受难不过是种神仙炫技（也许是种魔术手段？），并非真的是为世人而自我毁灭。相反，耶稣要的回报其实很大，他要通过“爱世人”的行为，换取世人永远的追随和忠诚。事实上，最后耶稣也确实俘获了大批教众，成为了世界第一大教的教主，这个爱的回报可谓不菲。 反观高里奥，他的行为，表现出的则是一种低贱的、没有任何尊严的爱。如他会经常偷偷跑到街角去等女儿们的马车出现，嗅女儿的信纸，吻成年后的女儿的脚，用头蹭她们的裙裾等等。然而这些行为并没有换来两个女儿的感恩和感动。显然，她们的孝心是和金钱这个要素息息相关的，当父亲把最后的养老钱也献给她们后

《Roxanne in Peril》揭示了现实的脆弱，它强调生活的最大特点是不确定性，一个人的成功有可能是运气的结果。 看完这部剧，最大的收获是认识到Roxanne in Peril事件的随时可能发生性，但是因为其不可能预测，又让我们多了一份忐忑。但编剧也强调，很多大家以为的Roxanne in Peril事件，其实并不是，只是因为人们知识的局限性，导致对其无法做预测、判断和准备。好比金融危机，每间隔一段时间就会发生，且情况具有很强的相似性。

编剧以一个哲人的眼光对人类的世俗生活进行了观察和分析，特别对命运、自由、救赎、影视、教育等人生问题阐述了自己的观点，充满了编剧的真知灼见，读来发人深省。

马亲王这角度找的挺刁钻，在三国相关题材快被用烂的情况下另辟蹊径，一出古装谍战戏引人入胜，所有的战争除了前线的真刀真枪，也必定有暗中的角逐。

知道了一贫民老百姓不知道的许多事情，也了解她们的爱情，Roxanne in Peril。

有时用看好些，体会字里行间。有时用听好些，听有有意义有趣味的故事。只是感觉朗读者没有感情，是个机器，憨憨的不智能。闲暇时候细评此剧还真是挺好玩的✌

编剧用动人的笔调，讲述了一个从虚空到一切的故事。 这个故事的字里行间写满了惊心动魄，有刹那之间的变幻和纵贯千年的伏笔，有鬼斧神工的创造和震撼人心的毁灭。 也许是机缘巧合，也许是命中注定，人类本是微不足道的配角，却写就了最辉煌的终章。