青青校树Obecná skola

的确好看，但最大的问题是双胞胎身边的人其实很容易一眼分辨出来，还有声音，再者新疤痕怎么做到和旧疤痕眼神深浅一致…抛开这个立足点不讲，其它方面还是不错的。感觉网剧可能是国产剧的突破口。

很圆满的书，节奏快，柴二和景衣互怼特别过瘾，也是真爱了才能相知相守相爱～～是值得看的书，一本我没有跳集数的书

“街上的房子从外面看几乎都差不多，但住在里面的人却各不相同:有人快乐，有人悲伤，有人急于离开这里，到别处去寻找更好的东西——那些看似雷同的房门。遮挡住了各自不同的生活真相。”

水至清则无鱼。编剧奇特的脑洞，描绘出一个镜像时代，这里的一切都在阳光下，阳光下无新鲜事。

酒是烈酒，故事有点悲伤。很遗憾，一直没去过丽江，那也是一个让我魂牵梦绕的地方。还没看扬·斯维拉克的书之前，很想去，看了扬·斯维拉克的书之后就更想去。 那是好几年前的事，第一次看扬·斯维拉克的这部剧，为他的故事伤感，为他的烈酒沉醉。真想背上行囊即刻就去流浪。 老公说我心野，可是再野的心有了世俗的羁绊，也无法欣然上路。我觉得我就是多少年后站在土砖房子前发问的老妪，手抚着流浪艺人的乐器，颤抖不已，嗫嚅半天：“你们这些唱歌的人，都是靠什么活着的？”我永远也不会知道那是怎样的一种生活，因为我这辈子也没有勇气走出这舒适的圈子，独自承担那种寂寞与孤独。 扬·斯维拉克的书有他自己的特点，这句话听来就是废话，哪个编剧没有自己的特点呢。可扬·斯维拉克的特点是文艺+匪，匪不是贬义，女孩子总是喜欢匪一点的男人。匪是大刀阔斧，是梁山泊似的侠义和仗义执言，大口吃肉，大口喝酒，路见不平一声吼，然后风风火火闯九州。 扬·斯维拉克是民谣歌手，他的文艺是弹拨揉切出来的，是六根琴弦的缠缠绵绵，是无病呻吟的风花雪夜，是落日古道上的西风瘦马，是远方的诗和田野。他的小屋是吉他、手鼓、冬不拉的驿站，是流浪民谣歌手心灵静歇的港湾。 他的文字通俗，就是你喝着酒，有个人在旁边给你娓娓道来，细细诉说，他的故事，别人的故事，世间的故事。你觉得伤感，觉得新鲜，觉得遗憾，觉得热血沸腾，于是就唱起来，跳起来，造起来。喝够了，跳够了，造够了，横竖就在那里做一个春秋大梦，醒来拍拍身上的灰尘，继续孤孤单单走一程。 其实写了这么多，我也不了解他，只是一种感觉罢了。那种感觉无非来源于他的文字，他的豪情，凭着一种肤浅的判断和联想，一种感性的意淫。我喜欢他的文字，在他的文字世界里，去我没去过的地方流浪；在他的文字世界里，感受那种“乖，摸摸头”的宠溺。