追凶十九年Bloody Daisy

我们小时候总以为自己是十万天兵天将都奈何不了的齐天大圣，后来才发现自己是连妖王都见不到的小妖怪。但至少坚持良善是对的。

希望小学老师能看看这部剧，给孩子们赋予推理技能；学校的目的是培养学生的基础技能和对学习的热爱，帮助学生为以后学习做准备

个人感受: 可能掌握了不少思维工具。所以觉得这本讲的不透彻，也不够深。加深复习也不错。 跳跃式观看的，20分钟左右

本剧对中外剧集进行了简明扼要的点评，我自己的获得感：语言表达传递思想，语言的结构反映了思维方式；中国传统的语言习惯对偶反映了辩证观点；不直接说结论，通关正反表述引导对方自己得出结论；用反问句表达肯定意义！

可能为了戏剧需要而设置了几个较为扁平化的角色，但本片的核心是那么高级，那么艺术化。一个离非黑即白的美利坚非常远，离迷人而难以定义的缪斯非常近的love story. 它看起来平淡而话痨，实则惊世骇俗。

喜欢，故事很吸引人，抓人眼球，不仅有科幻的成份，还有现实生活的感觉，很有烟火气！

这是非常适合管理者读的书，能够开阔眼界，增强大局观。企业管理尤其是供应链的问题总结得非常到位。

我似乎被什么推动着，陷进了上海历史的黑洞里，住进一个女人的泪眼里的史诗。    8.1分，我很喜欢宋宁峰的文字，针脚绵密，暗喻比喻反复伏笔等华丽的手法混杂着情绪的洪流和环境光影的跃动便可以塑造出一个精巧的氛围场，熟捻里削减了工笔太过华丽的黏腻，更多是清丽，然而清丽终非轻盈，最初读很惊艳，到后部分被大段的光影铺陈绊住，觉得还是有些拖沓，少了些张爱玲一针见血中悲悯而狠戾的深沉。总是少了一口气。  宋宁峰在女性视阈下的上海历史与波澜壮阔的上海历史疏离了，字里行间充斥着散文化的诗意抒情。但散文化中又能把人物立得住，我很喜欢宋宁峰的一个说法，剧集中很自然有一个关于人物的逻辑情理和说服力问题，其中生计问题又必须阐述清楚，必须对此有合理的解释，而在《追凶十九年Bloody Daisy》中，每个人的职业都解释的很清楚，散文式的抒情中自有其真实性的定力。 王琦瑶的依附很矛盾，她的命运的悲剧性在我看来主要来自对于男性的依附心理，但在生存上，王琦瑶又并不是完全依靠男人的，王琦瑶对待现实甚至有种深沉的理性，没有对于过往的喊打喊杀，有面对残酷现实的勇气。 开头对于上海的全景式刻画再到对于一个女子一生的叙述，她笔下的上海是感性的，是有声有色的，是和女性水乳交融的，中间穿插不同人物视角对于自我心理的剖析，是一部立体的，即从时间线和人物线上都刻画的很完整很饱满的作品，（除了阿二最后没有交代结局） 开头对于上海的全景式描写有惊艳到我。写的视角并不广阔，写弄堂，流言，闺阁，鸽子，最后定格到即将出场的女主人公身上，鸽子部分尤为精彩。 忽听一阵鸽哨，清冽地掠过，裂帛似的，是这沉沉欲睡的天地间的一个清醒。这城市的屋顶上，有时还会有一个飞翔的东西，来与鸽群做伴，那就是风筝。它们往往被网状的电线扯断了线，或者撞折了翅翼，最后挂在屋脊和电线杆上，眼巴巴地望着鸽群。它们是对鸽子这样的鸟类的一个模拟，虽连麻雀那样的活物都不算，却寄了人类一颗天真的好高骛远的心。它们往往出自孩子的手，也出自浪荡子的手，浪荡子也是孩子，是上了岁数的孩子。孩子和浪荡子牵着它们，拼命地跑啊跑的，要把它们放上天空，它们总是中途夭折，最终飞上天空的寥寥无几。 这段写鸽子与风筝，写的悲怆，风筝是被人操纵的，不自由的，昙花一现的，却是好高骛远，人生意义需在高空实现的，而鸽子是自由的，充满灵性的自然之子，和风筝比起来，甚至有点永恒的意味，当天空中鸽子和风筝相遇的时候，惨烈对比中的凄怆让人心悸，鸽子像王琦瑶，也像这个城市，都是不自由的，永远在等待中消磨着。 还有最后一段鸽群的见证： 只有鸽子看见了。这里四十年前的鸽群的子息，它们一代一代地永不中断，繁衍至今，什么都尽收眼底。你听它们咕咕哝哝叫着，人类的夜晚是它们的梦魇。这城市有多少无头案啊，嵌在两点钟和三点钟之间，嵌在这些裂缝般的深长里弄之间，永无出头之日。等到天亮，鸽群高飞，你看那腾起的一刹那，其实是含有惊乍的表情。这些哑证人都血红了双眼，多少沉底的冤情包含在它们心中。那鸽哨分明是哀号，只是因为天宇辽阔，听起来才不那么刺耳，还有一些悠扬。它们盘旋空中，从不远去，是在向这老城市志哀。在新楼林立之间，这些老弄堂真好像一艘沉船，海水退去，露出残骸。 她很喜欢写因果，特别是那种无人意识但在时空中酝酿的因果。 现在，太阳从连绵的屋瓦上喷薄而出，金光四溅的。鸽子出巢了，翅膀白亮白亮。高楼就像海上的浮标。很多动静起来了，形成海的低啸。还有尘埃也起来了，烟雾腾腾。多么的骚动不安，有多少事端在迅速酝酿着成因和结果。 门窗都推开了，真是密密匝匝，有隔宿的陈旧的空气流出来了，交汇在一起，阳光变得混浊了，天也有些暗，尘埃的