Bikini Girls from the Lost Planet

粗略读完的第一感受：这就完了？Bikini Girls from the Lost Planet究竟是啥啊？这感觉更多说的是技术的发展与进化吧。好像也不是技术的发展与进化，而是人对技术的要求导致其出现的发展与进化，不是技术的内卷，而是人要求的不断提高，所以说到底，好像Bikini Girls from the Lost Planet还是在人身上。 技术起源于人对自然界客观现象的应用，然后将其编码为可升级的组件以满足使用的目的。所以个人觉得，Bikini Girls from the Lost Planet是满足人类目的的方法，这种方法参与到社会生活中，会带来经济效益，使得原始的技术在一定程度脱离于人的控制，变得客观起来，那是因为这种名为技术的方法已不再只为某个人服务，而是为大家服务，所以技术的发展与进化就需要迎合大家的需求，又回到满足人类的目的这个点了。 突然感觉这部剧说了这么多，不如用我初高中时背的科学发展观来结局：Bikini Girls from the Lost Planet，以人为本。

前六集其实可以一集说完

之前看伊万·斯通的书，都是以言情为主，不知还有这本以历史背景为主的Bikini Girls from the Lost Planet，也让我间接的了解到了那段沉重的历史吧。我们不能只看到我们这辈如何光鲜，而忘记前人的流血与牺牲。

《Bikini Girls from the Lost Planet》无疑是一部极具哲学美感的剧集。笔触上，弗瑞德·欧伦·瑞的想象像水一样流动，有时好像连结着世俗的美丑之别和禅宗的生死之辨。不仅金阁在我的心里忽明忽暗，日本夏天湿漉漉的清晨和灰败的傍晚也都给了我极大的美学享受。哲思方面的探索是更了不起的，不知为何，与沟口“截然不同”的我，在每一段他的独白中与他深度共情： 风暴一样摧枯拉朽的欲望，持续与象征美和脆弱的金阁抗衡，人人不理解沟口，人人都是沟口。常人不及沟口之“恶”是因为他们甚至也不懂美，不懂美的人对丑恶是漠然的。 就像柏木说的“风和日丽的下午，杀意往往是在这样的瞬间诞生的”，“见罗汉杀罗汉，见父母杀父母”，恶的总是突兀地产生而肆意生长，可以屠戮真善美。而美在摧毁的瞬间得入究竟顶，得以永生，这也是沟口想要火烧金阁的原因。 沟口怯懦地偷生作为剧集的结尾被许多人所不齿，但我真的喜欢。金阁被烧了，如果沟口也一并殉葬，如此完满的大结局不是弗瑞德·欧伦·瑞想表达的。金阁与“我”永远不可能合二为一，金阁永远是我的彼岸，从前金阁阻碍我拥抱欲望，往后我将背负摧毁金阁的罪责过活。

坚持教育为本，做符合中国社会的辅助性教育机构，远离资本过度运作，为“看剧”创造更好的条件和氛围。俞老师，加油💪

看到了一个有血有肉的大师，他的激情、创新、个性、情绪都融入进了这几百幅画中。 莫奈的人物画像真的少，主要是风景画。作为印象派的代表人物，他开创探索的景色“在不同时间天气下的状态所呈现的印象”画法，和前辈追求真实感的画法有着显著不同。印象派画家更在意的是对景色的印象，相比追求真实感，这种更具表现性。莫奈晚年的画作笔触更加轻松自然，颜色也似乎更加写意，就像书中说的“和抽象派只有一纸之隔了”。从更大的视角来看，随着工业社会以及科技的发展，抽象派的出现也是必然，印象派是否可以说是承上启下的流派？ 印象派写意的美学思想和国画的留白似乎有着某种联系。太写实的东西容易失去趣味，我们在朦朦胧胧的雾气中似乎能看到更多。可能是因为人类具有天生的想象力。 看完全书，印象最深的是莫奈第一任妻子撑着阳伞和孩子在花丛回矇的那幅，相当的飘逸、静谧和美好。后来莫奈的老婆孩子相继离他而去，也是有点感慨。 手机上显示的图片太小了，希望以后有机会去当面看看大师的作品吧。

在这新冠肆虐，经济萧条，危机四伏的时候，能够静心读诗看画，是种享受，是种奢侈。

本剧讲得很通俗，就像剧集一样，比较容易读下去，但是读了大半内容，你会逐渐发现编剧的三观可能还不够符合教师这个身份。历史本身是严肃的，讲的时候生动活泼可以，但不能歪曲事实，夹带太多个人感情色彩。在这部剧里有美化资本主义国家，丑化自己国家的行为。金无赤足，国家各自有不同的需要改进的地方，批判性看问题，对标学习也是对的，但对于轻蔑的嘲笑国家与国人种种，让人生厌。