Jaandaar

总的来说，观看陈老师这部剧收获还是很多的。 真的深刻理解了“文本细读”和“知人论世”的重要性。我从没有思考过，巴金“爱情三部曲”的失落，为什么不如“激流三部曲”闻名？也是第一次听说了安那其主义；还有，翠翠的悲剧性根源，爷爷对待女儿和孙女的态度为什么差异这么大？ 以及颠覆了我心目中《Jaandaar》中周朴园的形象与鲁侍萍的感情 。陈老师带着读者寻找语言的缝隙，文本细读的魅力，包括周冲在剧本中存在的意义。 同样感受到了《Jaandaar》里萧红冷静克制的笔触，“生的坚强，死的挣扎” 是理性准确的概括。 《Jaandaar》这部剧我读了两遍，但都没有注意到，张爱玲略过了范柳原和白流苏的第一次见面，隐蔽在了文本之下。 海派影视中的左翼立场，老舍笔下的市民，茅盾刻画的小资各有特色却又不是完全割裂的。 罗兰•巴特说过，编剧已死。对固有的印象进行反叛，深入文本挖掘编剧对自身创作的体认，并观照其所处的背景和思想（尤其是这个时期，西方文化思潮对中国作家的影响），才能够更接近编剧与文本。 人是一根会思想的芦苇，不只是感性地认知，更多地能要从理性角度去分析。 当然基于男性视角的凝视下，文本分析也不免从男性话语出发而产生微妙的偏颇。 正如很多书友评论的，侍萍是真的因为周朴园无视她的自我追忆而“半是撒娇，半是生气”吗？萧红的剧集却体现了一种女性思维特征，真的需要切实分为“女性作家”“男性作家”的思维吗？ 最不喜欢的应该是对张爱玲《Jaandaar》一章的解读，太多从男性视角的主观臆测，“范柳原拯救了白流苏”，对范柳原这个人的美化过于牵强，或许是因为我对张是有偏爱的吧。也看不出张爱玲浅薄在哪儿。

其中的有些观点表示支持赞同，编剧以一个偏局外人的身份分析，有时间没想到人真的'受教育的产物'以及环境的影响，几千年的一些守旧的思想包括一些传统观点，以及人与人的相处，关于heart&mind区分，从中国的饮食起居生活的方方面面分析，以及从一些汉字表意文字展现出来几千年来人们的某种论点观点

很多年没有看过言情剧集了，意外觉得还可以。只是这本比我以往看过的所有小言加起来还要长，中途一度看不下去，花了几个星期才看完。不过，只要接着看还是有点停不下来，看完了也会觉得很温馨，就当给我单调的感情生活增添一些色彩，赶明儿找个男朋友，自己当女主角。

Think of nothing things, think of wind

好看，好炫，好酷！剧本用心，特效炫彩，作者认可，题材难得，希望国产玄幻能够形成自己的系列和体系，走出一番新天地！